Estrenos de verano, ¿cuál vieron?

Blancanieves: Una joya ibérica

Blanca nieves, póster oficial
(Fuente: Internet)

Escribir esta crítica me llenó de gusto, porque me inspiré en una película española que, desde mi punto de vista, es una joya cinematográfica: Blancanieves.

Blancanieves, protagonizada por Maribel Verdú, Daniel Giménez Cacho, Angélica Molina y Macarena García, no es otro cuento de hadas ni una mala copia de la historia de una joven huérfana de padre y madre que se enfrenta a su terrible madrastra.

En este caso la película, estrenada en el 2012 y dirigida por Pablo Berger, nos ofrece una excelente adaptación del cuento infantil, que se desarrolla en los años 20, en España.

Blancanieves relata la historia de Carmen, una huérfana de madre desde el nacimiento que, al morir su abuela, debe conquistar el corazón de su padre, un torero discapacitado, quien se casó con su enfermera, Encarna, una mujer de malos sentimientos y llena de codicia y de egoísmo.

Carmen, al padecer la avaricia de su madrastra, es víctima de un intento de asesinato hasta que es encontrada por seis enanos toreros, quienes le devuelven la alegría y le enseñan el camino de regreso a la felicidad.

Pablo Berger, director de Blancanieves
(Fuente Internet)

Cinéfilos, ésta es su oportunidad para disfrutar del séptimo arte a lo grande, porque Blancanieves, la versión española, nos ofrece una excelente adaptación del cuento infantil y nos permite participar con la imaginación.

El hecho de que sea en blanco y negro le suma puntos, tantos que la han hecho acreedora a varios premios, entre ellos al Goya, por Mejor Película.

Si lo que estaban esperando era una película recomendable, pues ésta es la ocasión.

Blancanieves, de Pablo Berger, es un excelente pretexto para disfrutar del buen cine, del cine que nos despega de nuestra realidad para trasladarnos a la aventura y a la magia.

Cazadores de Sombras: Apuesta por un público adulto

Cassandra Clare (Fuente Internet)

Este viernes llegará a México una película que promete ser la sucesora de Crepúsculo: Cazadores de Sombras (Ciudad de Hueso), novela de la bestseller Cassandra Clare, conocida en Estados Unidos por sus historias fantásticas y su periodismo de espectáculos, al relatar los viajes de la pareja Brad-Jolie y los descarrilamientos de Britney Spears.

En su versión adaptada al cine, Clare nos atrapa con una historia de jóvenes adultos mitad ángeles, mitad demonios, que viven en un mundo paralelo y desconocido al nuestro.

La protagonista de su inspiración, Clary (Lily Collins), tras la desaparición de su madre descubre una dimensión oculta en Nueva York, Estados Unidos, y debe elegir si se une o no al grupo de Cazadores de Sombras y enfrentarse a demonios como vampiros, hombres lobos, brujos y criaturas mortales.

¿Lo hará? 

La película ya se estrenó en Estados Unidos y arrastra una cola de comentarios negativos, principalmente por su fracaso en taquilla, al haber recaudado en su fin de semana de estreno apenas 14 millones de dólares, cantidad baja para sus 60 millones de dólares de producción.

La crítica norteamericana no le augura mucho éxito en el mercado internacional y pone en duda si se convertirá o no en una saga.

Lily Collins (Fuente Internet)

Sin embargo, lo que hay que reconocerle a Cazadores de Sombras es que no apuesta meramente por un público adolescente, sino que quiere llegar al interés de un público adulto joven.

Además de que su protagonista, Clary, no resulta tan boba como las de otras sagas, como Crepúsculo (me refiero a Kristen Stewart).

Cinéfilos, he visto los adelantos de esta entrega cinematográfica y a simple vista parece entretenida, no pinta a ser la típica historia de vampiros y hombres lobos.

Son ustedes quienes tienen la última decisión de verla o no, pero recuerden que el cine es para disfrutrarlo, no para hacer corajes.

Les dejo el link oficial de la película, ahí encontrarán la semblanza de la autora, además de fotografías, videos y reseñas que los documentarán.

http://www.cazadoresdesombras.com.mx/index.html

El Conjuro: La mejor película de terror del 2013, hasta ahora.

Después de ver El Conjuro solo puedo recomendarla, aplaudirla y decir que es una excelente película.

La obra cinematográfica de James Wan, y protagonizada por Vera Farmigan, Patrick Wilson y Lily Taylor, tiene los ingredientes perfectos para mantener al espectador al filo de la butaca, en el suspenso y con el grito atorado en la garganta, pues cuenta con un guión bien construido y acompañado de creíbles actuaciones, de una escenografía transportable y de una musicalización envolvente.

El Conjuro desarrolla el terror y el miedo que una pareja, con sus cinco hijas, viven al comprar una granja embrujada, en Rhode Island, Estados Unidos.

La familia debe salir de este infierno con la ayuda del matrimonio Warren, reconocidos a finales del Siglo XX por su investigación en lo paranormal.

Cinéfilos amantes del terror en la pantalla grande, esta es su oportunidad de comerse las uñas mientras están en el cine.

Aprovechen este fin de semana para visitar su sala cinematográfica más cercana y ver El Conjuro, les prometo que no se arrepentirán.

La película puede codearse con clásicos como El Exorcista, incluso me atrevo a decir que es la mejor representación de terror en el cine en lo que va del 2013, por arriba de Mama -de Guillermo del Toro- pues el que sea una película de época le da un plus, a la par de sus actuaciones, su musicalización y su guión.

Atrévanse a gozar el miedo a lo grande.

Jurassic Park 3D: Regresa la aventura

¿Están preparados para revivir la aventura prehistórica que a muchos nos marcó en la infancia hace 20 años?

Regresa a la pantalla grande Jurassic Park, una obra maestra de Steven Spielberg, y galardonada con tres premios de la Academia.

Ahora la saga será exhibida en 3D y promete arreglos visuales que encantarán a muchos.

Para quienes no tuvieron la oportunidad de verla, la historia se desarrolla en un parque ecológico que alberga diferentes especies de dinosaurios que al final terminan por atacar a un grupo de visitantes y de científicos que intentan investigarlos.

¿Repetirá Universal Pictures la fórmula del éxito de hace dos décadas? Yo creo que sí.

Cinéfilos disfrutemos de este fin de semana, que no se quedará atrás con los estrenos cinematográficos, pues habrá para todos los gustos: de miedo, de ciencia ficción, de corte infantil, de acción y de drama.

¿Ustedes cuál verán?

Kick Ass: Lo que no se debe hacer

Este fin de semana se estrenó en México Kick Ass 2, y lo hizo con el pie izquierdo.

La película, protagonizada por Aaron Johnson, Jim Carrey y Chloe Moretz, basada en la novela gráfica de Mark Millar, tuvo un estreno por demás opaco.

Primero porque no se exhibió en todas la salas de la República Mexicana, y segundo, por la actitud de uno de sus protagonizadas, Jim Carrey, al bajarse del barco y renunciar a promocionarla.

Carrey decidió no participar en la publicidad del corte cinematográfico al considerarlo violento y agresivo ante las familias de las víctimas de la masacre en la escuela primaria de Sandy Hook, en Connecticut, Estados Unidos, en diciembre pasado.

La postura del histrión cómico afectó por mucho la imagen de la película, la cual refleja la vida de Kick Ass, un joven sin súper poderes que decide convertirse en un héroe y enfrentar a la escoria de su ciudad, viviendo experiencias que lo exponen a golpizas.

En este segundo corte aparece un grupo alternativo a Kick Ass y liderado por El Coronel Starts & Stripes (Jim Carrey), sin embargo, son perseguidos por Niebla Roja (Christopher Mintz-Plasse), por lo cual Hit Girl (Chloe Moretz) los tiene que salvar.

Quienes vieron la primera entrega coincidirán conmigo en que es una película violenta, subversiva y cómica, pero quienes no la hayan visto y decidan ver la segunda parte, les puede gustar o la pueden odiar.

Kick Ass es una franquicia que muestra lo que no se debe hacer: no se debe creer que se es un súper héroe en una tierra de nadie, sin la capacitación física, mental o marcial necesaria para enfrentar a delincuentes.

Tampoco se debe matar a la gente.

Kick Ass es una buena película, entretenida si esa es la intención, pero que no refleja acciones buenas, al contrario, muestra las consecuencias por decisiones tontas.

Heli: No Apta Para Políticos

Después de ver Heli confirmé que a este país ya se lo llevó... El Diablo.

La película, con la cual su director Amat Escalante ganó en el Festival de Canes por Mejor Director, retrata un México inseguro, injusto e ignorante.

Heli, que en realidad es el nombre de su protagonista, nos enseña a que, como mexicanos, no debemos acostumbrarnos a las injusticias y que debemos denunciar, pero no lo hacemos.

Lo anterior porque tenemos miedo o, lo peor, porque nuestras autoridades siguen siendo tan cínicas y corruptas.

Quienes ya vieron Heli coincidirán conmigo en que no es una producción Hollywoodense ni Bollywoodense, es una historia mexicana que refleja la vida de la víctima, del secuestrado, y no del plagiario.

Refleja nuevos roles sociales mexicanos: los niños que se convierten en verdugos, madres impotentes ante hijos sicarios, adolescentes que son cómplices de delitos contra la salud, entre otros.

Heli nos muestra la pobreza en la que muchos mexicanos viven y seguirán viviendo ante la codicia de pocos por querer acaparar mucho.

La obra de Escalante solamente es exhibida en algunas salas cinematográficas; en Puebla, únicamente en Cinépolis.

Cinemex ha argumentado que las pocas copias hacen imposible exhibirla en todas sus sucursales del país, ¿será?

To The Wonder: Deberás Amar

Esta recomendación va dirigida, principalmente, a las mujeres, a quien estoy seguro les agradará la mezcla del amor con la poesía: To The Wonder.

To The Wonder (en español Deberás Amar) representa la necesidad de amar, de tener fe, pero desde un punto de vista poético y filosófico, acercándonos al arte más que al entretenimiento.

Su director, Terrence Malick, es calificado por muchos como un artista introvertido, callado y que ha procurado mantenerse alejado de la prensa, evitando las fotografías y las entrevistas.

Malick es conocido por su trabajo en El Árbol de la Vida (con Brad Pitt). ¿La vieron? Si les gustó, entonces To The Wonder es para ustedes, si no, entonces ni se metan al cine, porque se aburrirán.

To The Wonder reúne a Javier Bardem con Ben Affleck, quienes están acompañados de Rachel McAdams, conocida ya por sus innumerables participaciones en cortes de amor, principalmente El Diario de una Pasión.

La película será estrenada este viernes 16 de agosto y por lo que vi en su avance sé que enamorará a muchas, y también a muchos... la música, la escenografía, las actuaciones te envuelven, te hacen cómplice de su pasión.

To The Wonder es una buena recomendación si lo que estás buscando es inspiración, más que acción.

El Conjuro: De regreso al buen terror

Cinéfilos amantes del terror, la próxima semana serán consentidos con el estreno de El Conjuro (The Conjuring), película que promete regresarnos a los títulos clásicos de los años 60 y 70.

El Conjuro, protagonizada por Vera Farmiga, Patrick Wilson y Lily Taylor, se basa en la búsqueda que una pareja de especialistas realizan en una granja embrujada, ante las peticiones de una familia por salvar a sus hijos, quienes han sido poseídos por seres malignos.

El director de la entrega cinematográfica, James Wan (conocido por Saw), realizó un homenaje al género de terror, de acuerdo con críticos norteamericanos, quienes aseguran que El Conjuro posee una aplaudible dirección, así como actuaciones reconocidas y una escenografía envolvente.

Sin embargo, reconocen que El Conjuro carece de ese ingrediente extra para hacerla perfecta.

En las taquillas estadounidenses la película permaneció varias semanas en los primeros lugares; en México y Latinoamérica, las salas que la exhibirán esperan tener los mismos resultados.

Si ustedes son de los que disfrutan temblar en la oscuridad, brincar con los gritos y cerrar los ojos ante lo paranormal, entonces El Conjuro es para ustedes.

Pero si son de las personas que no soportan el miedo, no la vean.

Percy Jackson: La Sombra de Harry Potter

¿Porqué Percy Jackson no ha conseguido el éxito que Harry Potter con sus primeras películas? ¿Será que el primero no tiene una mega producción ni una dirección inteligente como la segunda?

Ayer que vi Percy Jackson y el Mar de los Monstruos traté de responder esta pregunta y solamente encontré una posible respuesta: Percy Jackson llegó en un momento en el que el famoso mago de Hogwarts dejó corazones melancólicos y seguidores tristes.

Sí, Percy Jackson pareciera una copia de Harry Potter... y quizás lo sea, pero está entretenida, divertida, bien hecha.

Probablemente el error de haber estrenado a Percy Jackson en la agonía del famoso mago provocó que millones de personas alrededor del mundo lo tacharan de copión y de falto de creatividad.

Yo pensaba así y tuve que ver las dos entregas del semidios y no me disgustaron, al contrario, me parecieron divertidas y recomendables para quienes son fanáticos de la Mitología Griega y de las aventuras entre adolescentes.

Percy Jackson y el Mar de los Monstruos nos regala 106 minutos de diversión, suspenso y de risas, siempre y cuando estén dispuestos a entender un humor simple.

Si lo que esperas es ver a un Harry, a un Ron o a una Hermione agitando su barita mágica, no lo encontrarás, pero lo que sí te prometo que verás son a tres jóvenes que buscan salvar al mundo de la furia de dioses griegos que buscan el poder.

Diviértete en el cine, está hecho para eso y no para pasar corajes.

Saludos cinéfilos.

Amantes del Cine Alemán, ¡aprovechen!

Les comparto el anuncio de la 12 Semana de Cine Alemán, que será exhibida en la Cineteca Nacional y en algunas salas de la Ciudad de México.

Heli: Retrato mexicano.

Este viernes se estrena en México Heli, una película que retrata la inseguridad en el país y la manera en la que afecta a quienes vivimos en él.

Heli desarrolla el secuestro que dos jóvenes, provenientes de una familia de escasos recursos, sufren.

La película ha provocado polémica en el extranjero, mientras que en territorio mexicano apenas hace eco.

Su director, Amat Escalante (nacido en España pero nacionalizado en México) fue premiado en el Festival de Cannes como Mejor Director, en medio de una división de quienes lo felicitaron y de quienes lo abuchearon, pues su obra tiene escenas que a muchos parecerán sangrientas, mientras que para otros serán imágenes vistas a diario.

Escalante, durante las entrevistas que ha ofrecido, asegura que Heli toca temas sensibles, como el sufrimiento de quienes viven el secuestro, desde el punto de vista de la víctima como de su familia.

Además, asegura que los protagonistas de su obra cinematográfica -Armando Espitia y Andrea Vergara- en realidad no son actores, sino personas que cubrieron los requisitos necesarios para los personajes.

Heli apunta a ser no solamente otra historia mexicana de inseguridad, sino a ser una crítica de esta problemática que ha invadido el hogar de muchos.

                 Esta vez cinéfilos, apoyemos lo hecho en México.

Matilda: Sale de los estereotipos

¿Qué pasaría si en lugar de seguir la CORRIENTE HUMANA construyéramos estilos de vida completamente distintos a los actuales?

¿Estaría mal que cada persona diseñe su vida, a pesar de la crítica dura de otros que buscan la aceptación social solamente para 'sentirse identificados'?

Ayer en la televisión se exhibió Matilda, título del libro de Roald Dahl que en 1996 llegó al cine y que en el 2010 fue una obra de teatro musical.

¿La recuerdan? 

Trata de una niña quien, desde su nacimiento, tiene que ser autosuficiente ante la despreocupación de sus padres, quienes la obligan a seguir un estilo de vida consumista y chatarra, cuando ella lo que desea es leer, conocer, aprender, al grado de que desarrolla talentos kinestésicos que usa para hacer el bien.

Durante mi infancia Matilda se convirtió en una de mis películas favoritas... y lo sigue siendo, tanto que cuando tengo la oportunidad de verla lo hago.

Cada vez que la repito me deja una moraleja nueva, una enseñanza que refuerza mis ganas de seguir haciendo las cosas a mí manera, sin preocuparme si sigo o no los estereotipos sociales que una persona de mi edad ya debió haber cumplido: como formar una familia, tener una vida sedentaria y no buscar riesgos.

¡Qué padre que películas como ésta nos motiven a ser mejores!

 ¿No creen?

Ojalá sigan llegando al cine y a nuestros sentidos historias que nos permitan crecer a nuestra manera, como alguien me dijo una vez: dejar que nuestras raíces se expandan hacia donde quieran, sin temor a cortarlas.

AniFest ST: Un dulce para el paladar.

Amantes del Cine y de la animación japonesa, a mitad de mes tendremos una opción diferente para disfrutar de la magia en la pantalla grande.

Puebla será una de las siete sedes del Anifest ST (primer y único festival dedicado a la animación japonesa).

Digo ÚNICO porque solamente se celebra en México y en algunos países de Latinoamérica, de acuerdo con sus organizadores, quienes esperan recibir a más de 21 mil espectadores en su cuarta edición.

Para aquéllos que viven rogando ver algo distinto en el cine, que haya más espacios para el cine no comercial, llegó su oportunidad de ocupar uno de los asientos en las salas cinematográficas que albergarán este festival.

En la Angelópolis solamente estará disponible en Cinemex Lumiere (Plaza Dorada) el sábado 17 y el domingo 18, con tres películas que son por demás recomendables: La Princesa Mononoke, Mi Vecino Totoro y El Viaje De Chihiro, esta última ganadora al Óscar en el 2004 por Mejor Película de Animación (¡Venció a Buscando a Nemo!).

Así que tenemos un pretexto para no solo dedicarnos al cine comercial, sino también contemplar la magia que nos ofrecen películas japonesas en formato "tradicional", olvidándonos de las grandes escenas hollywoodenses.

Cinema Paradiso: Por amor al cine.

Este fin de semana pocos serán los afortunados en revivir una historia que desde su fecha de estreno, en 1988, continúa siendo una de las mejores películas exhibidas en la pantalla grande: Cinema Paradiso.

Cinemex y la Cineteca Nacional traen este fin de semana el regreso de una de las entregas cinematográficas más exitosa y galardonada con el Óscar, en 1989, por Mejor Película Extranjera.

La trama se desarrolla en un pueblo de Italia y tiene como célula una familia de escasos recursos de la que emana un niño, Toto, quien es introducido en la magia del cine por Alfredo, el operador de Cinema Paradiso.

La película resulta, hasta nuestros tiempos, atractiva para millones de personas, de diferentes edades, quienes aprecian en el cine una magia inexplicable que perdurará, esperemos, por el resto de nuestras vidas.

Quienes tengan la oportunidad de revivir Cinema Paradiso en la pantalla grande, háganlo, pues la compañía mexicana solamente la tendrá disponible en su sala de Reforma, en la Ciudad de México.

Mientras que la Cineteca Nacional tendrá una versión remasterizada y en formato digital.

Y quienes no tengamos ese privilegio, entonces tenemos un pretexto para rentarla y verla en casa.

¿No creen?

Los Ilusionistas: ¿Caerás en el truco?

Hoy podremos disfrutar en el cine una película que promete un buen espectáculo, buenas actuaciones y un buen guión: Los Ilusionistas (en inglés Now You See Me), que reúne a dos ganadores del Óscar.

La historia se centra en la vida de Los Cuatro Jinetes, o los cuatro mejores magos del mundo que, con sus trucos de magia, desbancan a líderes corruptos y se apoderan de millones de dólares que son regalados a la gente durante espectáculos masivos.

Por lo anterior un grupo de élite del FBI inicia una cacería alrededor del mundo para capturarlos.

¿Se imaginan si esto sucediera en México? Apostaría porque líderes de sindicatos y alguno que otro político sentiría miedo de perder su riqueza.

Los Ilusionistas es dirigida por Louis Leterrier (conocido en Hollywood por su trabajo en Furia de Titanes, El Increíble Hulk y Transporter 1 y 2) y protagonizada por Mark Ruffalo (Hulk, en Los Avengers), Morgan Freeman (Ganador del Óscar por Million Dollar Baby), Michael Caine (Ganador del Óscar por Hannah y sus Hermanas), Jesse Einsenberg (Red Social) y Mélanie Laurent (Bastardos Sin Gloria).

Sin duda la película tiene varias cartas bajo la manga para ser una de las favoritas este fin de semana.

Además de que representa una excelente opción para quienes odian a los pequeños seres azules y buscan algo más que una película palomera.

¿La verán?

Avatar 2, 3 y 4, ¡confirmados!

¡La espera tiene punto final!

Este día James Cameron y 20th Century Fox confirmaron que Avatar - la película más taquillera en la historia del cine al recaudar más de 2.700 mdd- se convertirá en una franquicia porque contará con tres nuevas entregas.

A través de un comunicado el director y también guionista -conocido como El Midas del Cine- dio a conocer que el próximo año iniciará el rodaje simultáneo de Avatar 2, 3 y 4, programadas a estrenarse en el mes de diciembre de 2016, 2017 y 2018, respectivamente.

Las secuelas estarán a cargo de guionistas conocidos por su trabajo en La Guerra de las Galaxias y Salvajes.

Cameron confía en que regresar a Pandora, planeta de los seres azules, entusiasmará a millones de fanáticos que esperaban esta noticia.

¿Repetirá la fórmula del éxito? Yo creo que sí.

¿Y ustedes?

Los Pitufos 2: Al rescate de Pitufina

Este 2 de agosto llega a la pantalla grande la historia de los pequeños seres azules que a todos gustan: Los Pitufos 2.

La fiebre amarilla (creada por los Minios en Mi Villano Favorito 2) se pintará de azul para darle la bienvenida a Papá Pitufo, Pitufina, Gárgamel y a decenas de pitufos que nos recordarán nuestra infancia y que alimentarán la alegría de aquéllos que siguen disfrutando de sus ilusiones.

En México la película será exhibida en formato 3D, digital y "normal" y promete ser un éxito de taquilla lleno de aventuras y de acción.

La historia, de acuerdo con sus creadores, se desarrollará en esta segunda parte en París, Francia y responderá las preguntas de Pitufina sobre sus orígenes, pues hay que recordar que ella fue creada por la maldad de Gárgamel y que gracias a la intervención de Papá Pitufo se transformó en un pequeño ser de amor y de suspiros azules.

La moraleja de los productores de Los Pitufos 2 será, sin lugar a dudas, que el público entienda que a pesar de sus orígenes uno tiene la decisión de convertirse en quien desee y de hacer las cosas lo mejor que le parezcan.

Además de que el soundtrack está a cargo de Britney Spears.

Estos días ha circulado en las redes sociales que Los Pitufos 3 será grabada en Bélgica, tierra natal de su creador y quien se inspiró en ellos a través de los cómics, Peyo.

Cinéfilos solo me resta decirles que disfruten esta segunda entrega porque todavía hay pitufoaventuras de sobra.